国立西洋美術館：上野公園にある美術館

 

 

 

 

 

 

国立西洋美術館内観

 

建築家、ル・コルビュジエによって、設計された、国立西洋美術館の内側です。

 

１Ｆ２Ｆにおいて、「中世末期から、２０世紀初頭にかけての西洋絵画とフランス近代彫刻」をテーマに常設展が展覧されています。

 

松方コレクションが核となり、あの有名なロダンの作品も展示されています。

 

 

 

常設展は一般４２０円（大学生１３０円）という、安価な料金で世界的な名画がゆったり鑑賞できますので、絵に興味のない人も、気軽に足を運ぶことができます＾＾。

 

館内の粛然とした雰囲気での美術鑑賞はおつです。
FLASHをつかわなければ常設展での撮影はOKです。

 

国立西洋美術館のミュージアムショップでは過去に開催された、展覧会のカタログや美術書籍など、この館でしか入手できないグッズもたくさんあります。

 

あと、レストランも運営されています＾＾。

 

 

国立西洋美術館の庭

オーギュスト・ロダン作、『地獄の門』

 

 

美術館の扉を注文されて、制作しました。
ロダンの生前は未完成でした。

 

細かく彫刻が造り込まれていて、ほんとに、地獄につながっていそうな、圧迫感に溢れています＾＾。

 

オーギュスト・ロダン作、『考える人』

 

ロダンの代表作。

 

思索にふける詩人ダンテの姿として、構想されましたが、ロダン自身を含む「創造者」の姿と考えられています。

 

あの有名な銅像です。

 

上野公園の豊富な緑のおかげで、作品の存在がひときわ、引き立っています＾＾。

 

『考える人』を見て、なにか、考えさせられます。

 

 

 

オーギュスト・ロダン作、『カレーの市民』

 

 

 

百年戦争でイギリス軍に包囲された、カレーの町を救うため、人質として、敵陣に向かった、6人の市民を演出しています。

 

カレー市の当局は英雄像を期待していましたが、ロダンは現実に感じるであろう、六人の心の状態を見事に演出しました。

 

不安そうな６人の表情がとてもリアルに表現されています＾＾。

 

 

オーギュスト・ロダンは1840年〜1917年のフランス人です。

 

この前庭には無料で入れますので、じっくりと鑑賞しましょう^＾。

 

 

ル・コルビュジエ

(ル・コルビュジエーＧＥＮＮＫＩＭＡＮ画)

 

スイスで生まれ、主にフランスで活躍した世界的な建築家です。（本名はシャルル＝エドゥアール・ジャンヌレ＝グリ（Charles-Edouard Jeanneret-Gris））

 

当時の新しい素材である、鉄筋コンクリートによる、機能性を重視し、「住宅は住むための機械である」と提唱しました。

 

パリに高層建築を提唱したり、都市計画などにも、携わりました（パリでの実現はありませんでしたが＾＾）

 

日本においての建築でいいますと、国立西洋美術館の基本設計をし、弟子である坂倉準三、前川國男、吉阪隆正らにより、1959（昭和34）年4月、国立西洋美術館が完成されました。

 

2007年12月に「国の重要文化財（建造物）」に指定されました。

 

1965年、南フランスのカプ・マルタンで海水浴中に心臓発作で死去。78歳没。

 

 

2016年、第40回世界遺産委員会において、「ル・コルビュジエの建築作品―近代建築運動への顕著な貢献―」、が世界文化遺産として、登録されました。

 

ル・コルビュジエが関わった世界にある17件の建築物が対象です。（日本では東京都上野恩賜公園の国立西洋美術館）

 

 

直方体のコンクリートの箱のようなおもしろい形をした国立西洋美術館は、たしかに、不思議な存在感があります＾＾。

 

 

周りの森林のなかで、この建物があるが故に、芸術的な雰囲気があるのであって、周りがもし、ビル群で囲まれてたら、そういう雰囲気にならなかったかもしれません。

 

景観的なことも、考えるうえで、大事なことなんでしょうね＾＾。

 

 

 

フランソワ＝オーギュスト＝ルネ・ロダン

(ロダン-GENNKIMAN画-)

 

知っている彫刻と彫刻家は？と聞かれたら、ロダンの考える人が最初に出てくるのではないでしょうか＾＾？

 

本名はフランソワ＝オーギュスト＝ルネ・ロダンで、１８４０年生まれのフランス人です。

 

ほぼ、独学で彫刻技術を習得し、高い技術力をもちながらも、本格的に彫刻家として、活躍をはじめるのはずっと後で、イタリア旅行でみた、ミケランジェロ、ドナテッロらの彫刻に深く感動し、「青銅時代」という作品を完成させます。

 

ですが、その高すぎる完成度から、「人体から型をとったのでは？」と疑いをかけられ、その二年後、現実の人間よりおおきな作品をつくり、ようやく、ロダンの実力が世間に理解されはじめました。

 

 

有名な「考える人」は1880年に「地獄の門」という作品の一部でしたが、切り離され、最初は「詩人」という作品名で、コペンハーゲンで公開されました。

 

本格的な彫刻家としての活躍は４０歳ころからでしたが、「カレーの市民」、「地獄の門」、「考える人」などの傑作により、近代彫刻の第一人者となりました。

 

個人的な人生面では、姉が恋人との関係で、おかしくなってしまったり、自分自身も、妻と、女性の弟子との板ばさみに苦悩したり、天才に付き物の苦労をしています。

 

これらのロダンの代表作品は国立西洋美術館の庭にも展示されてますが、「カレーの市民」は1953年に鋳造されたものを、1959年フランス政府より購入、

 

「地獄の門」は松方幸次郎氏の注文により鋳造されたもの（ロダンの生前中は鋳造されることはなく現在世界に七つのみ）、

 

「考える人」は1902年から1903年にかけてロダンの友人であるアンリ・ルボセによって、原型を拡大した作品、という具合になっております。

 

 

 

国立西洋美術館　地図

スマートフォンでご視聴のかたは、指２本をあてるとスライドできます。
ＪＲ上野駅、上野公園入口のすぐ前です。

 

 

 

 

国立西洋美術館公式ＨＰ